Prix DDessin {19}
Institut français de Saint-Louis du Sénégal
Cette année encore, l’encouragement à la création contemporaine initié par DDESSINPARIS{19} s’étendra hors-les-murs : parmi ses projets, le salon est heureux d’annoncer, conjointement à l’Institut français de Saint- Louis du Sénégal, dirigé par Marc Monsallier, la remise du Prix DDESSINPARIS/INSTITUT FRANÇAIS DE SAINT-LOUIS DU SÉNÉGAL.
Le ou la lauréat(e) verra son travail récompensé par trois semaines de résidence d’artiste à l’Institut ! En contrepartie, il ou elle restituera l’une de ses œuvres produites dans le cadre de sa résidence et se rendra disponible pour rencontrer les habitants de Saint-Louis du Sénégal à l’occasion d’une présentation de son travail, en présence de la direction de l’Institut.
Le travail de l’artiste Isabelle Levenez, lauréate du Prix DDESSIN{18}, représentée par la H Gallery (Paris) - à nouveau présente cette année - sera par ailleurs mis à l’honneur.
Jury 2019 :
Ronan Grossiat, Président, consultant en management et collectionneur ; Giulia Andreani, artiste peintre ; Boris Bergmann, écrivain ; Chris Cyrille, journaliste et curateur ; Yvon Lambert, collectionneur, éditeur et ancien galeriste ; Magali Lesauvage, journaliste et critique d’art ; Marie-Ange Moulonguet, collectionneuse ; Marisol Rodriguez, écrivaine, éditrice et curatrice ; Colette Tornier, collectionneuse
LES MEMBRES DU JURY
Ronan Grossiat
Consultant en management et collectionneur
Ronan Grossiat est consultant en management, mais aussi collectionneur.
Il est membre de l’Association pour la Diffusion Internationale de l’Art Français (ADIAF), organisatrice du Prix Marcel Duchamp, avec un focus particulier sur les initiatives d’accompagnement à la création émergente, et du programme franco-britannique pour l’art contemporain Fluxus Art Projects.
Il s’investit depuis plusieurs années dans le soutien à la création à travers des projets de production artistique, dans le cadre d’institutions, de résidences d’artistes ou de biennales d’art contemporain, en France et à l’étranger.
Il a participé au précédent Jury du Prix DDESSINPARIS / INSTITUT FRANCAIS DE SAINT-LOUIS DU SENEGAL en 2018 (lauréate Isabelle Lévénez), ainsi qu’aux Comités de Sélection du Prix Marcel Duchamp, en 2018 et 2019.
Giulia Andreani
Artiste peintre
Artiste peintre italienne née à Venise, Giulia Andreani vit et travaille à Paris. Diplômée en 2008 de l‘Académie des Beaux-arts de Venise, elle poursuit ses études en Histoire de l’art contemporain à l‘Université Paris IV-Sorbonne, et rédige notamment un mémoire sur l’École de Leipzig. Artiste-chercheuse, elle constitue depuis 2010 une sorte de base de données à partir de recherches d’archives en perpétuelle ramification. Ses œuvres sont caractérisées par l’utilisation d‘une teinte unique gris-bleuté, le gris de Payne. Son travail confronte l’Histoire à sa dépendance vis à vis de l’image, pointant les lacunes de la mémoire collective. Pensionnaire à la Villa Médicis en 2017-2018, son travail figure notamment dans les collections du Musée National de l’Histoire de l’Immigration et du Frac Poitou-Charentes. Giulia Andreani est représentée par la Galerie Max Hetzler (Berlin, Londres, Paris).
Boris Bergmann
Ecrivain
Boris Bergmann est un écrivain, né à Paris en 1992.
A 15 ans, il publie son premier livre aux éditions Scali, « Viens là que je te tue ma belle », qui reçoit le Prix de Flore du lycéen en 2007, et est adapté pour Arte par le réalisateur Jean Stéphane Sauvaire, avec Béatrice Dalle.
Depuis, il a écrit 3 romans, aux éditions Denoêl et Calman-Lévy.
En 2018, il est pensionnaire à la Villa Médicis, où il prépare son cinquième roman et son premier recueil de poésies.
L’auteur aime aussi lire à voix haute : à la Fondation Cartier à Paris, pour Hans Ulrich Obrist, ou à Rome, à la galerie Gavin Brown. Il participe aussi à l’exposition "Take me (I’m Yours)", à Rome en 2018.
Ses recherches portent aujourd’hui sur le fanatisme et l’amour pur, la ville et la perte, la révolution et les rêves — comme si les extrêmes étaient, malgré eux, conciliables.
Chris Cyrille
Journaliste et curateur
Chris Cyrille est né à Saint-Denis et diplômé d’un Master en « Médiation de l’Art Contemporain » à l’Université Paris 8.
Il poursuit ses études en philosophie, et travaille sous la direction de la philosophe Nadia Yala Kisukidi sur la construction du sujet noir chez Aimé Césaire, en croisant plusieurs auteurs dont Édouard Glissant. Il cherche plus essentiellement à revoir les discours sur des sujets qu’il dit « mis-au-ban-du-lieu », et à repenser les manières de lire et de dire l’art.
Jeune critique d’art, il commence en écrivant pour la revue Art Absolument, puis pour l’Œil et écrit aujourd’hui pour Point Contemporain, Lechassis ou encore Afrikadaa. Il est aussi lauréat, en tant que curateur, du Prix Dauphine pour l’art contemporain 2017.
Magali Lesauvage
Journaliste et critique d’art
Diplômée en histoire de l’art et muséologie de l’École du Louvre et de la Sorbonne-Paris I, Magali Lesauvage est journaliste et critique d’art depuis quinze ans. Rédactrice en chef adjointe de L’Hebdo du Quotidien de l’art depuis 2017, elle a auparavant été pendant cinq ans rédactrice en chef du site exponaute.com. Elle a par ailleurs contribué en tant que rédactrice à de nombreux supports – plus récemment Libération, L’Œil, le Journal des Arts, Beaux-Arts Magazine, la Nouvelle Revue Française, Mouvement, Fluctuat, Artpress… Elle a également écrit sur la danse, et co-dirigé avec Céline Piettre l’ouvrage collectif « Myriam Gourfink. Danser sa créature », publié aux Presses du réel en 2012.
Yvon Lambert
Collectionneur, éditeur et ancien galeriste
Après avoir créé sa première galerie à Vence, sa ville natale, Yvon Lambert ouvre dans les années 60 sa première galerie parisienne.
Dès 1972, il décide d’exposer des artistes américains piliers de l’art conceptuel, du minimalisme ou du land art comme Carl André, Christo, Sol LeWitt, Richard Long, Cy Twombly, Lauwrence Weiner. Il expose également des artistes européens tels que Daniel Buren et Niele Toroni.
Au début des années 80, précurseur, il expose Miquel Barcelo, Jean-Michel Basquiat, Jean-Charles Blais, Christian Boltanski, Robert Combas, Giulio Paolini.
Il installe rapidement sa galerie parisienne dans le Marais. Dans cet espace, il expose Mircea Cantor, Douglas Gordon, Nan Goldin, Vincent Ganivet, Loris Gréaud, Candida Höfer, Jenny Holzer, Anselm Kiefer, Barbara Kruger, Bertrand Lavier, Louise Lawler, Jonathan Monk, Roman Opalka, Andres Serrano, Ian Wallace.
Il décide de fermer en 2014, afin de se consacrer pleinement à son activité d’éditeur et de libraire.
Depuis plus de 15 ans, la librairie Yvon Lambert offre une large sélection d’ouvrages d’art, de catalogues d’exposition, de livres rares, de posters originaux, et de livres d’artistes. Yvon Lambert collabore ainsi avec des artistes confirmés et émergents, des penseurs et des critiques.
Il a notamment travaillé avec On Kawara (« Mot pour mot »), Robert Barry, Giulio Paolini, Daniel Dezeuze, Daniel Buren («Limites critiques»), Sol LeWitt («Six geometric figures…»), Lawrence Weiner («10 works »), Roland Barthes, René Denizot, et bien d’autres.
En 1990, il commence sa collection d’ouvrages de bibliophilie, qui compte aujourd’hui 28 ouvrages.
En octobre 2017, avec sa fille Ève, il inaugure dans le Marais un nouvel espace de 200 m2 dédié à la librairie, au 14 rue des Filles du Calvaire, et consacré aux lectures, signatures, expositions et «coups de cœur» d’Yvon & Ève Lambert.
Il ouvre en l’an 2000 la Collection Lambert en Avignon, et offre à l’État sa collection personnelle en 2012. Riche de plus de 650 œuvres majeures accessibles au public, elle est présentée aux côtés d’expositions temporaires.
Marie-Ange Moulonguet
Collectionneuse
Marie-Ange Moulonguet a longtemps travaillé pour Louis Vuitton, qu’elle a rejoint en 1983 en tant que directrice de magasin, avenue Marceau.
Elle fait partie de l’équipe de création de l’Espace culturel Louis Vuitton du 60 rue de Basseno, et le dirige jusqu’à sa fermeture en 2015. Dans ce cadre, elle organise de nombreuses expositions, notamment avec des artistes étrangers, organise plus d’une centaine de conversations, lectures et performances, et met en place un programme éducatif et d’accueil de Jeunes Publics.
En 2017, elle fonde le MAM Arts Conseils.
En parallèle de ses activités, Marie-Ange Moulonguet fait partie des Comités de sélection du Prix Marcel Duchamp et du Prix BIC Art Contemporain.
Elle est membre du GAAC (Comité de sélection pour l’achat d’œuvres au Centre Pompidou) et de l’Association Fluxus.
Marisol Rodriguez
Ecrivaine, éditrice et curatrice
Marisol Rodríguez est écrivaine, éditrice et curatrice, et travaille à l’intersection de l’histoire culturelle, de la culture populaire et de l’art contemporain. Ses recherches portent notamment sur les historietas mexicaines et sur les rapports entre comics et art contemporain, sujets sur lesquels elle a réalisé des conférences, expositions et publications. Elle a récemment été sélectionnée en tant que commissaire invitée pour la 13e biennale de Dakar sous la direction artistique de Simon Njami.
Colette Tornier
Collectionneuse
Collectionneuse depuis plus de 10 ans et membre de l’ADIAF, Colette Tornier a dirigé une pharmacie puis une entreprise dédiée au soin à domicile avant de se passionner pour l’art contemporain.
Elle a créé La Résidence Saint-Ange, maison forte du XVIIIème transformée en résidence d’artistes, au-dessus de Grenoble à Seyssins.
Conçu et réalisé par le Studio Odile Decq suite à une compétition organisée en 2011, le lieu accueille 2 artistes par an depuis son inauguration en juin 2015.
Depuis son ouverture, la Résidence a connu un succès international auprès de la profession et de la presse spécialisée, a été sélectionnée pour de nombreux prix, et a reçu le Blueprint Award 2015 (Grande-Bretagne) dans la catégorie Best non public Residential Project.
